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Yo pertenezco a una generación en la que los tebeos estaban muy presentes durante la niñez y adolescencia. Eso marca. Mi afición a dibujar se remonta hasta donde me alcanza la memoria y mi fuente de "inspiración" casi siempre eran los tebeos de la época, los cuadernillos de aventuras, las revistas de humor, aquellas adaptaciones de Joyas Literarias de Bruguera... y con altibajos, desde entonces no he dejado de dibujar. Pero rara vez se me pasaba por la cabeza hacer historietas, me parecía algo tremendamente difícil. Tal osadía sucedió muchos años después. Ya de vuelta de la mili y con veintitantos años.

Háblanos de tus primeros trabajos publicados.

Mis primeros trabajos vieron la luz en todo tipo de fanzines, algo muy normal cuando se empieza. Un buen día me topé con una revista llamada "Barzelona Cómics", con una factura técnica y contenidos que me llamaron la atención. Contacté con el editor Ramón Monte Blanco y la peña que hay alrededor de la revista y de ahí surgió una amistad que dura hasta hoy.

De todas formas mi primer trabajo profesional (pagado y en revista profesional) apareció en una revista de información general decaí, de Jaén y con la que estuve colaborando mas de dos años con ilustraciones e historietas.

¿Cómo surgió Iconomías sumergidas, editada en álbum por Barcelona cómics?.

Ya llevaba tiempo haciendo historietas cortas que iban apareciendo en diversos fanzines y revistas. Un día caí en la cuenta de que todas ellas tenían características comunes; Ramón de Barcelona cómics me habló de la posibilidad de recopilarlas y publicarlas en álbum y yo, lógicamente, estuve encantado.

El siguiente álbum "Seis postdatas a un tiempo" con historias cortas de ci-fi y guiones de José Miguel Pallarés también fue editado por Barzelona cómics.

Háblanos de la génesis, desarrollo y perspectivas de Gañán el Bestiajo, tu mejor personaje.

Cuando trabajaba en la revista Mortadelo me hablaron del lanzamiento de una revista y de que creara un personaje para ella. Dada mi afición por la fantasía heroica pensé que una parodia del conocido Conan tendría gancho y me era muy grato de dibujar. Así nacieron varias historias cortas de dos páginas. Esta revista no llegó a ver la luz, pero un día Antonio Martín lo vio y me habló de la posibilidad de publicar historias largas de este personaje y en formato comic book. Por cuestiones que no vienen al caso finalmente tampoco Planeta se animó a publicarlo. Este itinerario terminó en Diego Cara y el Colectivo de Tebeos, que si ha editado ya un par de números con distribución sólo en librerías especializadas, lógicamente en mi ánimo está que alguna vez pueda verse en los quioscos y con tirada mucho mas amplia.

¿Qué impresión te produjo la realización del Capitán Tronado, un homenaje al Capitán Trueno?.

Dibujar al Capitán Trueno, el héroe de mi infancia, es una idea que llevaba mucho tiempo acariciando. Ante la imposibilidad de hacerlo "en serio" por problemas con los derechos de autor, decidí, para quitarme esa espinita, hacer una parodia con la que homenajear también a sus creadores.

En estos momentos acabas de terminar "El boceto: ser o no ser", con guión de Joan Pieras. Háblanos de este proyecto convertido en realidad.

Es una historia que se hizo para este concurso de la "Nit literaria Andorrana", en el apartado cómic. Su génesis y plasmación final es fruto de un montón de conversaciones en torno a la idea que me sugirió Joan de hacer un recorrido por personajes de tebeos muy queridos por nosotros pero en versión "niños", cosa que le añade, creo, un especial atractivo. Finalmente verá la luz con motivo del Salón de Andorra, eso sí, en blanco y negro y en catalán. Habrá que buscar la edición en castellano y color original.

¿Quienes son tus historietistas preferidos?.

Pues una verdadera legión, por citar algunos, estarían clásicos como Ambros, Quesada, Ortiz, Bermejo, Blanco, exponentes de aquel boom de los ochenta como Carlos Jiménez, Font, Usero, Víctor de la Fuente, Azpiri y un largo etcétera. Extranjeros me gustan especialmente Mignola y Barry W. Smith.

¿Cómo ves el futuro de la historieta en España?

Pues francamente mal, estamos bajo mínimos y con escasas perspectivas de remontar el vuelo. El tebeo autóctono prácticamente ha desaparecido o tiene un carácter mas testimonial que otra cosa. Hoy por hoy vivir de este trabajo implica buscar salida en el extranjero.

¿Te sientes mas a gusto en la historieta de humor que en la realista?

Sí, la flexibilidad gráfica y narrativa del estilo humorístico – caricaturesco me es mucho más gratificante que el corsé del dibujo realista. Sin embargo parece tener mejor salida este segundo, he de compaginar ambos. Algo que dicho sea de paso resulta un poco esquizofrénico el cambiar el chic para uno u otro estilo.

Proyectos inmediatos.

Recientemente ha aparecido un monográfico de mis trabajos de fantasía heroica en la revista SWORD, editada por la Factoría de Ideas. Me encantaría poder dibujar alguna historia de ese próximo Conan español.

Si Gañán tuviera buena acogida y una mejor distribución no me importaría abordar nuevas historias.

Actualmente dibujo con guiones de José Miguel Pallarés "Hechicero" para la revista "The Realm" de Mega multimedia y parece que hay perspectivas de continuidad.